En quoi Ulysse est-il un modèle de vie et un modèle artistique ?





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date de publication05.11.2017
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Ulysse et le cheval de Troie :

en quoi Ulysse est-il un modèle de vie et un modèle artistique ?




  • Identifier l’œuvre d’art


Nature : vase grec, objet du quotidien
Artiste : peintre anonyme

  • Un vase peint est le résultat de la collaboration de deux artisans : le peintre et le potier, même si une seule personne peut réunir les deux fonctions. Les potiers sont plus nombreux à avoir laissé leur signature et les peintres sont plutôt leurs subalternes.

De nos jours, ce sont davantage les peintres qui attirent l’attention des analystes.
Matériau, technique : terre-cuite (argile rouge) ; art de la céramique
Forme : profonde jarre dans laquelle on met des céréales, ou du moût de raisin pressé pour la fermentation : un pithos (grande jarre)
Dimensions : ???
Emplacement de la scène peinte sur l'objet : sur le col, au "début" de la "Bande Dessinée" faisant le récit de l’épisode du cheval de Troie.
Lieu de conservation : musée archéologique de Mykonos, Grèce
Sujet : Ulysse et le cheval de Troie

  • Même s’il est très connu, l’épisode du cheval de Troie n’est pas souvent représenté sur les céramiques grecques. Lorsqu’il s’agit d’évoquer la guerre de Troie, les peintres montrent une préférence pour les scènes de combat d’une grande violence (avec des personnages musclés en mouvement) et pour les épisodes de la guerre faisant intervenir les dieux.

  • Situer l'œuvre d'art dans le temps et dans l'espace


Date : VIIème siècle avant J.-C.

La céramique est un véritable vecteur de la civilisation grecque, à la fois objet utilitaire et objet d’art. Sur les poteries du VIIème siècle avant J.-C. apparaissent les premières représentations de scènes mythologiques : elles remplacent des motifs essentiellement géométriques. Les artistes figurent des personnages de profil. La musculature est alors dessinée avec précision et les corps ont de meilleures proportions.
Provenance : inconnue


  • Donner ses impressions et les justifier

=) Quelles sont tes premières impressions/émotions/pensées quand tu découvres l’œuvre ? Développe tes explications pour justifier ta réponse.

  • Décrire et expliquer l'œuvre d'art


Le cheval occupe une grande partie du décor du col de l'amphore. Il ne s'agit pas d'un véritable animal mais d'une construction humaine : le long du corps du cheval, des petites fenêtres laissent voir les soldats grecs, cachés à l'intérieur. L’un d’entre eux tient à la main une épée massive ; d’autres, sur le dos du cheval, sont prêts à passer à l'attaque. Le cheval scinde le décor en deux espaces distincts : les Troyens en bas à droite, et les Grecs en haut à gauche.
La guerre de Troie s’achève grâce à une ruse des Grecs, l'épisode du cheval de Troie. Il est raconté rapidement par Homère dans l’Odyssée. Les Grecs font semblant de partir et se cachent en fait dans une île voisine. Ils laissent derrière eux un immense cheval de bois aux portes de la ville de Troie. Les Troyens hésitent à ramener dans leur ville ce cheval que certains croient être une offrande à Athéna. Dans leur joie de voir la guerre finie, ils décident finalement de le faire entrer à l’intérieur des murailles. Mais des guerriers grecs étaient cachés dans l'immense statue de bois. A la nuit tombée, ils en sortent et ouvrent les portes de la ville à leurs compagnons. Les soldats troyens, alertés, se précipitent pour combattre l'envahisseur, mais leur tentative de défense est vaine. Troie est prise, pillée et incendiée ; sa population est massacrée.
La cruauté de cet épisode est accentuée par l'exécution du décor :

  • les gestes sont exagérés

  • les épées sont énormes par rapport aux personnages

  • la masse imposante du cheval, qui occupe la majeure partie de l'espace, et le grand nombre de soldats grecs font comprendre que les Troyens sont rapidement mis en échec

Ulysse et les sirènes :

en quoi Ulysse est-il un modèle de vie et un modèle artistique ?





  • Identifier l'œuvre d'art


Nature : vase grec, objet du quotidien

  • Les vases grecs nous sont parvenus en grand nombre : plus de 50 000 vases en provenance d’Athènes subsistent aujourd’hui.

  • La céramique grecque est l’une des expressions la mieux connue de la civilisation grecque. Les nombreux vases retrouvés étaient utilisés quotidiennement pour la nourriture, notamment l’eau, le vin, … Les vases trouvés dans les ruines de sanctuaires et nécropoles (cimetières) étaient déposés en offrandes aux morts, ou aux dieux.


Artiste : peintre anonyme d'Athènes (Grèce)

Les vases produits à Athènes au Vème siècle avant J.-C. sont généralement anonymes. Seuls les potiers célèbres signent leurs œuvres, plus rarement les peintres.
Matériau, technique : terre-cuite (argile rouge) ; art de la céramique

Style « de la figure rouge », qui apparaît à Athènes vers 530-520 avant J.-C. :

Le peintre a enduit le vase de vernis noir à l’exception des figures, qui laissées en réserve, gardent après la cuisson leur couleur rouge. L'aspect vernis noir était obtenu grâce à une savante cuisson en réduction. Après la cuisson, les figures sont enrichies de détails tracés au pinceau.

  • La céramique est l'art de fabriquer des objets en terre cuite. Athènes et son quartier du Céramique (Kerameikos) ont donné son nom à la technique de fabrication des objets en terre-cuite.

  • La finesse de l’argile issue du promontoire Colias fait la supériorité de la production athénienne. Les pièces les plus remarquables sont exposées durant les Panathénées et elles sont offertes remplies d’huile aux vainqueurs des jeux. Athènes est à ce point consciente de la valeur de cette industrie que sa monnaie porte une amphore pour emblème.

Forme : Vase ovoïde à socle composé d’un col étroit à rebord et de 2 anses sur le côté :

un stamnos (cruche à vin).

  • Dans l’amphore on transportait les produits de base : le vin, l’huile d’olive et la bière. Souvent quand son contenu était consommé, on la jetait.


Dimensions : 35,5 cm. de hauteur (pas très grand)
Emplacement de la scène peinte sur l'objet : sur une face de la panse
Lieu de conservation : British Museum, Londres, Angleterre
Sujet : Ulysse et les sirènes


  • Situer l'œuvre d'art dans le temps et dans l'espace


Date : Vème siècle avant J.-C. ; entre 480 et 470

  • Au Vème siècle avant J.-C., la cité d’Athènes domine le monde grec et rayonne sur le bassin méditerranéen et l’Europe de l’Ouest. Les grecs exportent abondamment leurs produits et les céramiques font l'objet d'un commerce très actif jusque dans le nord de l'Europe.


Provenance : Vulci (ancienne cité étrusque, au Sud de l'Italie)

où le vase avait été exporté depuis Athènes



  • Donner ses impressions et les justifier

=) Quelles sont tes premières impressions/émotions/pensées quand tu découvres l’œuvre ? Développe tes explications pour justifier ta réponse.

Question sur le sens :

  • Où est Ulysse sur le vase ? Dans quelle posture ?

  • Pourquoi est-il dans cette posture ?

  • Comment sont représentées les sirènes en Grèce Antique ?



Ulysse et le cyclope Polyphème :

en quoi Ulysse est-il un modèle de vie et un modèle artistique ?





  • Identifier l'œuvre d'art


Nature : coupe grecque

  • La céramique grecque est l’une des expressions la mieux connue de la civilisation grecque. Les nombreux vases retrouvés étaient utilisés quotidiennement pour la nourriture, notamment l’eau, le vin, … Les vases trouvés dans les ruines de sanctuaires et nécropoles (cimetières) étaient déposés en offrandes aux morts, ou aux dieux.


Artiste : peintre du cavalier

  • Un vase peint est le résultat de la collaboration de deux artisans : le peintre et le potier, même si une seule personne peut réunir les deux fonctions. Les potiers sont plus nombreux à avoir laissé leur signature et les peintres sont plutôt leurs subalternes.


Matériau, technique : terre-cuite (argile jaune rosé à engobe blanc grisâtre) ;

art de la céramique

Style « de la figure noire » : les figures noires sont peintes et gravées sur le fond de terre-cuite
Forme : coupe arrondie, qui devait servir à présenter des aliments ;

munie de 2 anses sur les côtés pour faciliter le service
Dimensions : diamètre 21,4 cm ; hauteur 12,5 cm
Emplacement de la scène peinte sur l'objet : à l'intérieur de la coupe, dans le fond
Lieu de conservation : Bibliothèque Nationale de France, Paris
Sujet : Ulysse et le cyclope Polyphème

  • Situer l'œuvre d'art dans le temps et dans l'espace


Date : VIème siècle avant J.-C., vers 560-550
Provenance : Sparte



  • Donner ses impressions et les justifier

=) Quelles sont tes premières impressions/émotions/pensées quand tu découvres l’œuvre ? Développe tes explications pour justifier ta réponse.



  • Décrire et expliquer l'œuvre d'art


Ulysse et ses compagnons font une halte sur l’île du cyclope (au chant IX de l’Odyssée), qu’on pense être la Sicile. Il part en expédition avec douze de ses hommes, en quête de nourriture, et demande à Polyphème l’hospitalité, qui est un droit sacré chez les Grecs. Prudemment, Ulysse se présente à Polyphème sous le nom de "Personne" (Outis en grec). Le Géant les enferme dans sa grotte fermée par un gros rocher et dévore six des compagnons.
Emprisonné dans la caverne avec ses compagnons, Ulysse doit trouver le moyen d’en sortir. Pendant la journée, le cyclope s’absente avec son troupeau; Ulysse et ses compagnons entreprennent d’aiguiser un immense pieu de bois. Le soir venu, Polyphème dévore deux nouveaux compagnons, et Ulysse l’enivre avec le vin qu’ils ont apporté de leurs navires. Le cyclope sombre dans un sommeil profond, qui permet au héros de mener la suite de son plan à exécution.
Une fois le cyclope endormi, Ulysse et ses compagnons, lui crèvent l’œil à l’aide du grand pieu qu’ils ont aiguisé pendant la journée. Polyphème appelle à l’aide en criant que "Personne" lui fait du mal … Les autres cyclopes renoncent donc à l’aider…
Le problème suivant est la sortie de la grotte, car Ulysse et ses compagnons sont incapables de déplacer le rocher qui ferme la grotte. Ulysse trouve une double ruse :

  • ils profiteront du moment où Polyphème poussera le rocher pour faire sortir son troupeau

  • pour éviter que Polyphème puisse les arrêter en se plaçant dans l’entrée de sa grotte, Ulysse attache chacun de ses compagnons sous trois moutons côte à côte, et lui-même s’attache sous le gros bélier


Ulysse attend d’être loin de la caverne pour se détacher du bélier, puis délivrer également ses compagnons. Ils regagnent leurs bateaux et s’éloignent de l’île. Mais, quand celle-ci est encore à portée de voix, Ulysse révèle à Polyphème son vrai nom, ce qui avive encore la colère de Polyphème, à qui cet événement avait été prédit. Il se met à jeter au hasard dans la mer des morceaux de montagne, tentant de faire couler le bateau d’Ulysse.
Polyphème invoque alors son père, Poséidon, le dieu des mers, dont il est le fils, et lui ordonne de le venger, soit en empêchant Ulysse de rentrer chez lui, soit en lui rendant le retour extrêmement long et difficile ... C’est ce qui se produira ...

La tendance à illustrer l'épisode non pas dans un seul de ses moments mais dans sa forme la plus complète possible, ce qu'on appelle une "représentation synthétique", est typique de la période archaïque. Dans cette coupe du VIe siècle, on retrouve cette façon de condenser plusieurs scènes dans une seule image :

  • 4 personnages nus y pointent un épieu vers l'œil du cyclope ;

  • Polyphème, assis sur un rocher, tient dans chaque main une jambe humaine et boit dans la coupe que lui tend le premier personnage ;

  • Traditionnellement, Ulysse est représenté comme un homme barbu, il serait donc placé à l'extrémité de l'épieu, position qui est celle que lui attribue Homère dans l'aveuglement de Polyphème ;

  • Au dessous de la scène, un poisson rappelle que le cyclope Polyphème est fils du dieu de la mer, Poséidon


La scène illustre parfaitement le chant IX de l'Odyssée en résumant les 3 passages :

  • vers 287-346, Polyphème dévore plusieurs compagnons ;

  • vers 346-370, il est enivré ;

  • vers 375-400, il est aveuglé



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